画日本漫画人物如何对一个人物的全身进行起稿
hui30.com画日本漫画人物如何对一个人物的全身进行起稿？
首先你得想好你要画的人物，想给他摆个什么样的姿态。
然后是确认一下这个人的大概身高是多少，做好身体比例预测。
然后身体大致上的画法其实和现实中对人体造型差不多，不过动漫人物为了美型也不会完全画的和现实一样，要稍微把肢体画的纤细但又不离开正确的人体构造就可以了。
剩下的衣服也是得自己考虑，实在不会的可以多临摹一些动漫人物，画多了自然会有所熟练也自然会自己分析该怎么画了。
七国名字笔画？
我有两种答案：
第一种答案是：
二十二笔画。
“七”两笔画，
“国”八笔画，
“名”六笔画，
“字”六笔画。
第二种答案是：
七个国家的名字分别是：
中国十三笔画，
俄罗斯二十九笔画，
美国十七笔画，
英国十六笔画，
法国十六笔画，
德国二十三笔画，
日本九笔画。
以上是七个国家和七个国家的笔画，共计123笔画。
美国动漫和日本动漫的不同在那？
从我的体会来看美国动漫与日本动漫有几点不同：早几年，动作神态上美国的动漫面部的肌肉表情和动作变化较多，而日本的动漫则在面部设计上主要通过眼睛和嘴巴的变化来表达角色的心理活动，另外，美国的动漫形像特征的夸张程度要比日本的动漫大，美国的动漫歌戏剧（喜剧情节）成分较重，美国的动漫要比日本动漫在故事描述上情节要紧凑，美国的动漫故事多英雄主义，情感方面描写的类型较多，但比较概括，而日本的动漫故事芜杂（当然手冢治虫的作品还是比较不错的另外藤本弘的《机器猫》更是充满了丰富的想象童真，尽管其影响的利弊到目前也广受争议），其少数片子的取向也有问题如Ｘ战记、天使禁猎区，在情感方面描写类型较单调（多家庭与爱情方面），但描写得比较细腻（尤其是在心理方面），在动画角色和场景的绘画上日本动画也显出比较精致的一面。
最近几年，日本的动画风格开始有所变化，也受到了美国的动漫影响，出了几部艺术性和故事性较高的影片（如宫崎峻的片子等），在科技手段也应用于其中的同时商业性的成分也在增强如最终幻想等，同时美式动画的夸张手段也开始浮现如爆笑热带雨林，海贼王等。
日本漫画的分类很多绘画手法也很多不能一概概括，与美国动漫比其中可能有失偏颇，所以只能泛泛而谈。
为什么日本动画，场景画的那么真实而人物却很Q？
非原震动画的布景一般都是用他们之前建造的动画库，所以你看到很多布景都似曾相识，比如涉谷的布景，基本少好几部动画全用相同的布景，又比如校园内，走廊，教室，你看到的基本全是相似的只是色彩改变。因为布景建造要画精细要比人物还难。所以布景成了固定。而人物Q版通常为取决于原漫画，或小说来构思。感受很不搭是正常的，因为要全修改，时间上就不许可，日本的TV动画是1星期1集，若是画布景光3-5个布景时间便可能超越1星期了。而OVA或剧场就需要画布景了，所以OVA和剧场起码呀3个月多则1-2年才出部
