学画画怎样才能画好
hui30.com学画画怎样才能画好？
画画作为一门技艺，是要通过学习才能成分，对于画画来说，是没有捷径的，但是是有技巧的。
为什么有些画家的画很有名，很有价值，就是因为这些画家懂得运用技巧，因此画技高超，颇受好评。
那么对于绘画来说，有没有什么好的绘画技巧呢？我想是有以下几个方面的。
第一，那就是画家本身所具备的技巧，这是通过刻苦练习出来的，是画家的一种技能，是可以直接体现画家水平的。
第二，对于画画来说，善于观察现实生活也是一种技巧，因为画画的题材就来自于生活，是对生活精华的萃取，从而形成艺术的形式。
第三，对于画家来说，“画外功”是必不可少的，应该说也算是一种技巧，包括画家的自我修养，也包括涉猎绘画理论和美学方面的知识。
那么你觉得除此之外，还有哪些画画技巧呢？欢迎留言，感谢关注！
我自小受爷爷和父亲的影响，从五六岁就爱画。没怎么受到系统教育，从小父亲就要教我从梅，兰，竹，菊画起。(这应该是学国画比较正规的学法。)但由于爷爷的溺爱，由着我的性子乱画一气。后来上中学才在美术老师的指导下，系统的学素描。我认为学习国画，素描基础有一些就行了，画什么能画象就可以了。还是应该从梅，兰，竹，菊画起。这是临摹阶段，每天大量的画，笔墨会在日久年深中逐渐成熟起来。然后就应该大量写生了。我因年轻时工作比较忙，没有时间画作品，每天下乡工作随身带着速写本，看到什么凭记忆在休息时候画下来，日渐积累素材为以后创作做准备。所以我现在画的鸡很有生活气息。画的马结构准确，夸张比较合理。现在根据我的经验总结一下，素描基础好的人，临摹能力强，创作能力较差。写生能力强的人创作能力强，画出的作品真实很有生活气息。这是我自己的一点看法，不一定正确，欢迎指正。
学画画一定要打好造型基础，也就是说一定要把所画对象的形状画准，途径就是多看、多练、多想。多看，就是多看绘画基础方面的书籍、教学光盘或网络教学等等；多练，就是多临摹的同时加强写生练习；多想，就是在多看、多练的同时多去思考，以提高自己的认知能力。总之一句话，业精于勤。
谢邀。画画这门艺术的技巧太多了，君不见书店里美术专柜满柜的书都是讲画画技巧的，带有西方色彩的如油画、水粉、水彩、素描各有各的专论；纯是国画如山水、花鸟，人物、其中又分工笔、写意、半工半写等不一而足又各有各的特技。如果你确实想毕生投入其中，选择一、二种专精再博，不然的话，光了解画画的各种技法就会消耗掉你一生的生命。
其实你这个问题太虚了，在这个问题上，谁愿意苦口婆心，淌着唾沫给你说技巧，真正给你说了又能怎么样？起码从事画画的人不会象你这样愚钝。而对你来说，就是给你说真言又能怎么样，你能听懂吗？你就会画画了吗？你不务实地一步一个脚印亲自实践，你永远是个无知者、画盲！别嫌我说的话难听，对你来说，是一剂让你清醒的良药。正所谓“良药苦口而利病，良言逆耳而利行”！
我是晋风。愿与大家在书法艺术，诗词楹联及人文知识等方面，同学习，互交流，共进步！
绘画是造型艺术，一切的训练都是为了创作形象，所以临摹和默写是关键，是一个长期眼脑手结合锻炼的过程。多吸收各家所长，拿来后反复默写练习形成自己的风格。这就是所谓的技巧。吃的下苦，耐得住寂寞。(欢迎关注古剑漫画)
学习绘画有哪些好的思路分享？
1、要培养极度的兴趣。千万不要中途放弃，需要精心培养兴趣。放弃了一天就增加了一天的懒惰。
2、比别人多用功。别人用五分的努力，你用十分，别人用十分，你就用十二分。反正成功路上必定会越来越宽松，一定不会拥挤。
3、灵活正确的态度对待画画。贴近生活，感受大自然，多用大脑思考，多观察生活中的人和事物，多留意大自然四季变化、光线转折、秋收冬藏等细微变化。艺术来源于大自然，来源于生活。
- 如何一个月内提高速写水平？
- 临摹很好，写生就画不出来？
- 素描调子不透，太乱，怎么提升？
- 明明画了很久很用心，但最终画面效果一塌糊涂？
- 为什么创作总是没灵感？
从最初学到熟能生巧乃至成为大触，每个阶段都会面临不同的问题。
毕竟绘画这个命题太广，接下来捡干的说。结合我参加艺考及画室代课一路走来的经验，说两个我自认为很重要的点，建立绘画意识及多画速写。
#01 建立绘画意识
如果你是真正的零基础新手，不知道从哪里开始，首先想到的一定是临摹，临摹一些优秀作品、大佬甚至大师的画。
这个想法本没错，但是在没有任何基础的时候，临摹往往只会照抄画面，导致知其然不知其所以然。所以对于完全没有基础的新手来说，最首要的不是画出一张多完整多精致的画面，而是建立起绘画意识。
所谓建立绘画意识，就是对素描速写色彩这老三科有正确的认知，注意这个认知不光是概念上的认知，而是为何而学。
通常来说，素描重视造型和体积、厚度、黑白灰关系以及质感的区分；
速写在对造型有一定要求的同时，更看重瞬时的画面感和形体的生动性；
色彩则会注重色调氛围、颜色搭配。
建立绘画意识要明确为何而学，学习这些是锻炼什么能力，而不是死板地按照套路硬学。以素描举例，想要达到下图这张素描的明暗、体积厚度、画面安排取舍等，没有基本的绘画意识是不可能达到的。
一上手就忽略基础抠细节，这个坑我希望你别跳。练排线练大关系确实枯燥，不如死扣一个石膏眼睛、鼻子，最后拼接成头像有成就感，这种过程看似是能力随着难度递增，实则是欺骗自己。
如何开始学习手绘？怎么自学？
手绘的概念太大看你想学什么，大致有这样的规律:起初模仿临摹，然后写生，创作等循序渐进地学习。多看多学多画数量到了质量慢慢提高了。另外，选择好适合自己导师，选好了导师等于成功了一半。多交流，多参与参观一下重量级的展览。
